Der "Selbstzuschauer"
Der „Selbstzuschauer“ im Drama ist das Bewusstsein des Teilnehmers, dass „während dies geschieht, ich mich tatsächlich damit beschäftige und sehe, womit ich mich befassen möchte“. Dorothy Heathcote erklärte:
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Alle Künstler-Schöpfer (dh Verarbeiter) von Formen (dh Formen für den Zweck) müssen immer einen Teil ihres Geistes darauf gerichtet haben, ihre Prozesse in Richtung Formen und Gestalten zu überprüfen . Sobald die laufenden Arbeiten das Element des Formens und Formens haben, sind der Leiter und die „Akteure“, die sich in der Herstellung befinden, immer in diesem Bereich. Von allen Künsten haben Drama und Theater keine Instrumente außerhalb ihrer eigenen - die des Körpers, der im Raum arbeitet - dies schließt Tanz und Gesang ein, wie die Griechen gut verstanden haben. Der Künstler im Kopf ist also daran beteiligt, das Tun gleichzeitig zu tun und zu beobachten. Jedes Mal, wenn dies geschieht, können Ideen als Projektionsmöglichkeiten entstehen…
Dorothy bezog sich auf das berühmte Drama „Hockertaube“ aus dem Film Three Looms Waiting - und auf die Art und Weise, wie ein Junge beschloss, dass er weinen sollte, wenn seine Rolle als Hockertaube den anderen „Gefangenen“ offenbart wurde. Der Moment wurde als Beispiel für das „Durchleben“ eines Dramas angesehen, als ob es spontan geschehen wäre, aber es war tatsächlich vorgeplant.
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… Das war passiert, als die Hockertaube ganz natürlich mit mir als Künstler sprach, als er sich freiwillig meldete, dass er (beachten Sie den Hinweis auf „anders als ich“) weinen würde / sollte, weil ich / er nicht sein wollte ein Verräter.
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[Dorothy bemerkte: "würde" = Identifikation; "Sollte" = Leistung und Formgebung.]
In der anschließenden Diskussion, wenn Sie das Video gesehen hätten, als ein Junge sagte: "Er hätte gedacht, wir würden alle gerne fliehen." Die Hockertaube sagte: "Aber ich habe dich betrogen." Sie können auch nicht die Tatsache ignorieren, dass alle Jungen tatsächlich Gefangene sind und es ihre eigene Entscheidung war, inhaftiert zu werden, damit sie auf das zurückgreifen können, was sie brauchen, um die Chance zu erhalten. ...
Zwei Dinge verschmelzen in MoE [Mantle] - der Kunde im Kopf fordert den kreativen Selbstzuschauer (Künstler) auf, der auf zwei Arten arbeitet: „Ich weiß, dass ich meine Macht, das fiktive Unternehmen zu bewahren, in einigen Phasen aufrechterhalte, aber„ ich weiß es auch dass ich zu relevanten Zeiten Demonstrationen erstelle, selektive „Performances“, um Ideen zu testen “und der Klient im Kopf dann gegen einen künstlerischen Monitor ausgetauscht wird. Joan Littlewood sagt, „gutes Theater ist mit dem Markt vergleichbar“ - dh mein Zitat wurde zu ihrem hinzugefügt, der Hektik der Ideen, die herumwirbeln, wenn Menschen die Welt erklären und was es bedeutet, zusammen menschlich zu sein. Das ist auch MoE. ...
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Ich weiß nicht, ob diese voreilige Notiz für mehr Klarheit oder mehr „Nebel“ sorgt - aber sie spiegelt einen langen Weg in meinem Denken wider - der jedes Mal fortgesetzt wird, wenn ich in einem Klassenzimmer arbeite - unabhängig vom Alter der Schüler. Es schafft die Möglichkeit der Reflexion, die Wissen in den Individuen und dann im Verständnis der Gruppen verwurzelt. Pirsig * nennt dies "Innerlichkeit". Sicherlich unser Ziel beim Lernen.
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[* Robert Pirsig - Autor von Zen und der Kunst der Motorradpflege .]
Quelle: Brief an David Allen vom 10.5.07.
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